A POOR PLAYER (BIJEDAN GLUMAC) – gostovanje
Gostovanje: Midsummer Scene Festival, Dubrovnik
KOAUTORI: Filip Krenus i Sean Aita
REŽIJA: Sean Aita
IGRA: Filip Krenus
KOSTIMI, VIDEO I SCENOGRAFIJA: Zdenko Bašić
GLAZBA I KOREOGRAFIJA: Philip Parr
ZVUK I DODATNA GLAZBA: Žarko Dragojević
FOTOGRAFIJE: Greg Goodale
PRODUKCIJA: Darija Mikulandra, Jelena Maržić, Filip Krenus
PREMIJERA: 28. kolovoza 2021., Kazalište Marina Držića u Dubrovniku u sklopu festivala Midsummer Scene
NAPOMENA: Predstava igra na engleskom jeziku
Monodrama s elementima farse A Poor Player (Bijedan glumac), koju su njezini koautori glumac Filip Krenus i redatelj Sean Aita podnaslovili kao melankomediju, osmišljena je i napisana upravo za Dubrovnik, odnosno kao imaginarna poveznica Grada i Londona. Komedija, koju izvodi Filip Krenus, poigrava se idejom kako bi izgledao susret dubrovačke publike i engleskog glumca koji je greškom završio na Mediteranu, umjesto na Baltiku.
Engleski glumci su u šesnaestom i sedamnaestom stoljeću navelike putovali sjevernom i srednjom Europom, od Danske, Baltika i Poljske, preko Njemačke pa sve do Austrije. Jezične barijere premošćivali su klaunerijom i plesom, sve dok se strana publika nije do te mjere navikla na engleske glumce, da su oni postali stvar prestiža među njemačkim plemstvom.
Autori su stvarnog glumca Johna Chappella, gotovo potpuno nepoznatog u svoje vrijeme, prebacili u Dubrovnik kamo stigne greškom nakon što se kazališta u Londonu naprasno zatvore zbog kuge. U Dubrovniku on, tijekom i nakon nama sada itekako poznate karantene, propituje glumački život i svrhu svoga zanata. Predstava je naslov dobila po stihu iz Macbetha: Život je samo lutajuća sjena; bijedan glumac što se šepiri i uzrujava na pozornici svoj sat, a zatim se o njemu više ne čuje. Scenografiju i kostime potpisuje jedan od naših najboljih ilustratora i transmedijalnih umjetnika Zdenko Bašić, s kojim Filip Krenus trenutačno radi na novom prijevodu i opremi Priča iz davnine Ivane Brlić-Mažuranić.
TRAJANJE: 1 h
SEAN AITA je nagrađivani redatelj i dramatičar koji je karijeru započeo kao glumac nakon studija na glumačkoj školi Bristol Old Vic. Njegove predstave putovale su diljem Velike Britanije i svijeta. Kao pridruženi redatelj u Kraljevskom kazalištu u Northhamptonu, Sean je osvojio kazališnu nagradu CheckOut za svoju dramu Yallerey Brown, koju je producirao s Forkbread Fantasy. Ta je drama nakon toga uvrštena u repetroar kazališta Greenwich u Londonu, a novine The Guardian ocijenile su djelo silno maštovitim i zajamčenim budućim klasikom. Sean je za to kazalište preveo Cyrana de Begeraca Edmonda Rostanda. To je kazalište uprizorilo i njegovu dramu Wrong Trousers. Surađivao je i s Glumačkom družinom Forest Forge
Sean je usto za tekst Bin It osvojio nagradu IVCA Clarion, najprestižniju nagradu za humanitarne komunikacije. Ta je drama više od desetljeća putovala Velikom Britanijom.
Sean je bio umjetnički ravnatelj proslavljene regionalne putujuće glumačke družine Forest Forge. Tada je bio u najužem krugu za Nagradu za najbolja ostvarenja u regionalnim kazalištima časopisa. S Forest Forge-om producirao je njihovu prvu međunarodnu produkciju s Kazalištem Newfoundlanda i Labradora. Ta je glumačka družina uprizorila i njegova tri dramska komadaČ To the Marrow, Raising the Roof i Smith Family Panto.
Sean je u upravnom odboru BH Live, jednoj od najvećih organizacija za zabavne sadržaje u Jugoistočnoj Engleskoj. Usto je član audicijskog odbora za Trinity College u Londonu.
Već trideset pet godina kao redatelj i dramski pisac surađuje s Bečkim engleskim kazalištem. Za njih je napisao desetak tekstova i adaptacija klasika. Najrecentnija djela uključuju The Show Must Go On i On the Brink). Te su produkcije proputovale Austrijom i Italijom. Njegova adaptacija Pustolovina Huckleberryja Finna nedavno je postavljena u Franfurtskom engleskom kazalištu. Za Bečko englesko kazalište nedavno je režirao nedavno je za njih režirao hvaljeni plesni mjuzikl Syncopation.
Sean je veoma sretan što monodrama Bijedan glumac koju je napisao s Filipom Krenusom nastavlja svoj put po Europi na Ljetnim večerima Teatra EXIT.
FILIP KRENUS diplomirao je na Filozofskom fakultetu u Zagrebu na Odsjeku za anglistiku, a zatim se preselio u London gdje je završio studij glume na Glumačkoj školi East 15 te poslijediplomski studij iz klasične glume na Drama Centreu tijekom kojeg je postao prvi hrvatski glumac koji je zaigrao na pozornici kazališta Globe.
Godine 2012. osnovao je kazališnu produkcijsku kuću Honey-tongued Theatre Productions u Londonu, a 2014. postao je suosnivač je festivala Midsummer Scene. Produkcije su im dosad putovale na Bermudu, Poljsku, Austriju, Rumunjsku i Mađarsku.
Za 450. obljetnicu smrti Marina Držića prvi put je u cijelosti preveo komediju Dundo Maroje koja je dosad predstavljena u Londonu i Bruxellesu. Za Midsummer Scene režirao je izbor prizora iz prijevoda komedije, a u sezoni 2019. dio njegovog prijevoda izveden je na Shakespeareovom festivalu u Gdanjsku u režiji Paola Tišljarića pod naslovom Uncle Maroye Re-Examined.
U suradnji s Crying in the Wilderness, produkcijskom kućom partnerom kazališta Young Vic u Londonu, koproducirao je predstavu Conundrum u režiji Paula Anthonyja Morrisa koja je virtualno izvedena za festival Newham Locked i koja je bila dio programa Europske prijestolnice kulture u Rijeci, a nakon toga je u toj predstavi i nastupio u siječnju ove godine.
Trenutačno radi na prvom engleskom prijevodu Novele od Stanca i postavljanju serije izložbi Zdenka Bašića u Velikoj Britaniji. S ilustratorom radi na novom prijevodu Priča iz davnine te prijevodu njegove knjige Mjesečeve sjene.
Kao glumac sudjelovao je u, između ostalih, ovim projektima: San Ivanjske noći, Na Tri kralja, Romeo i Julija i Hamlet (za Midsummer Scene, Dubrovnik i Bečko englesko kazalište), Kralj Lear, Didona, kraljica Kartage (Greenwich Theatre), The School for Scandal – Škola ogovaranja (Bridewell Theatre), Bent – Nastrani (Tabard Theatre), Shakespeare Inc. (Rosemary Branch), Orestes: Re-Examined (Southwark Playhouse), The Rivals – Suparnici (Camden People’s Theatre), Hellscreen (Oval House), Macbeth (Tabard Theatre), Richard III (Brockley Jack Theatre), Jane Eyre (Brockley Jack Theatre), Višnjik (Kazalište Vakhtangov, Moskva), Romeo i Julija (Shakespeareov Globe).







